Sketchbook是作品集制作的第一步，
也是帮助你在做portfolio时选题及整理思路的最佳参考。
由于它的实现手法不受限制，所以它其实也是一个你各种能力的体现。比如你的调研能力、逻辑能力、设计能力、工艺技术能力、纯艺能力等等。虽说sketchbook体现了你的审美能力，但各花入各眼，有人喜欢整整齐齐的排版，有人喜欢随性的涂鸦，美丑没有绝对!
同学们千万不要受到这方面的限制，而且sketchbook本身就是一本“日记本”，有铅笔印子的潦草速写，涂涂画画更能体现你的想法的即时性。
日记形式的Sketchbook
Part 1.
Sketchbook的内容：
Sketchbook的内容，即需要通过视觉方式记录于此的内容，包括以下几点：
1.记录调研过程
2.对调研过程进行发展和推演
3.对“可实现性（POSSIBILITY）”进行探索和实验
4.探索多种材料的运用方式来作为表现途径，即工艺手法的探索
5.服装的texture（面料肌理，印花图案，面改等等）探索
6.服装效果图的雏型（影响服装设计稿的直接和间接元素提取）
以上几点整合一起就是一本Sketchbook的所有内容，
而学生的综合设计能力就通过它们来体现。
内容很丰富的 Sketchbook内页示意
Part 2.
制作Sketchbook的所需材料：
Sketchbook本子需要准备两个sketchbook的本子，一个是随身携带的小本子，还有一个是硬皮封面的大本子（尺寸A4或者A3）。
小本子是为了随时随地地记录和展现想法，而大本子是将小本子上简化的想法在大本子上面加以丰富，实验探索和推广。
小本子是个最初的想法速记，大本子是将要展现给考官看的结果，属于申请材料中的一部分。
Sketchbook制作材料由于sketchbook的表现形式不限，所以所用到的材料也是各种各样的。
但一般来说，在制作sketchbook时，剪刀，胶水，尺子，各种笔，橡皮擦这些都是必需材料。
基础必备材料
Part 3.
Sketchbook的表现形式：
无论是Sketchbook的内容，还是表现手法，都是所有申请材料中最flexible的，你一切的天马行空的想象力，所有可能实现的方式都能够记录在sketchbook上，大胆试验。（有些方式最终无法实现也没关系，但你可依然以体现在sketchbook中，说明了你有考虑过这个方法并且为其做出了尝试，所列出的可能性越多越好）
摄影作品可以以“mood board”的形式呈现在Sketchbook中，并且可以从中提取出一些元素，比如抽象结构，线条轮廓，组合色块等等，也可以运用各种材料对其进行再加工。
比如用笔在摄影图片上勾画出“可提取元素”，或者用涂画线描等方式对这些图片的某些“重要部分（你认为对你的idea有用的部分）”进行强调。
内容筛选及强调
手绘
用于手绘的材料和其表现方式有很多种，碳笔速写，马克笔涂鸦，铅笔素描，甚至小幅油画…
手绘和摄影都是将灵感最快速记录下来的最直接方法。手绘不需要你画得多么漂亮，只要准确抓住当时的灵感，可供日后做作品集时的灵感发散和参考即可。
大量的、不同材料的手绘能够大大增加Sketchbook的丰富性，建议美术基础较好的同学“肆无忌惮”地使用这种方法来“炫技”！
手绘 Sketchbook内页
拼贴COLLAGE这是sketchbook的最常用表现方式之一。
寻找灵感相关的图片的渠道很多，从网上或者从书籍杂志中，将图片用PS调整好打印下来，又或者从纸质报纸杂志中剪下来，将这些可用元素（图片）进行重新组合。
“拼贴”是以一张图片的方式来讲一个故事，所以“主观性”和“视觉性”都很重要。
当然，运用图片元素来进行拼贴，是最最基础的方式，而进阶版的“拼贴”则是要将图片“处理”过后再进行拼贴。
你可以通过PS来调整图片（尺寸，颜色，滤镜效果等）来对图片进行“二次创作”。再将这些二次创作后的图片来进行拼贴，也可以运用新材料来处理图片。
比如用打火机燃烧图片的一小部分，又或用U胶一层层滴在图片上来制作成肌理，丰富你的拼贴效果。
创意拼贴
综合材料是运用多种材料的混合来进行艺术创作，不同的材料肌理，颜色和料性的碰撞和试验能产生奇妙的“化学反应”，这种手法常常比单一的材料运用更具有视觉冲击力。
手法有很多种，比如拼贴，撕裂，编织，染色，剪纸，风干工艺等，举不胜数。
多种手法塑造你的Sketchbook
装置艺术这种表现方式是海外艺术高校十分青睐的一种方式。
简单来说，就是以3D来代替2D（即平面）所呈现的视觉效果。
举个例子，就是你可以做一个pop-up（立体书）或者放个弹簧装置来制造视觉和触觉效果，以表达你的idea，在sketchbook中。
立体形式示意
文章摘记一首诗，一段话，都可以作为你的灵感来源。
或者你自己的随笔，编造的小故事都能够成为非常好的创作源泉。
根据这段文字，可以做一个表达这段文字的拼贴创作，或者根据这些文字给你感觉，将这些感觉“具象化”来进行sketchbook的创作。
举个例子，比如一段文字描述的是母爱，而爱给你的是“柔软”的感觉， “海绵”的触感就是柔软的，所以你就可以使用海绵来作为创作媒介。
Part 4.
面料改造：面料改造的实验包括多种面料小样（sample）的组合实验以及印花图案（print）实验。前者的着重点在于面料的肌理和料性，而后者的则在于图案的颜色和设计。
如前面所说，sketchbook要尽量体现你“探索的过程”以及“可能性”。在进行这个part的sketchbook创作的时候，一定要尽量多收集材料的小样来进行实验。
对材料小样的收集整理
面料实验面改的实现方式有非常多种，传统方式有，染色法、叠加法、镶嵌法、堆砌法、破洞法、编织法，织造法，抽褶法，等等。
建议使用多久方式和材质的叠加来进行实验，才能达到丰富的视觉效果，而最近几年大热的非传统工艺的面改方式也备受各大艺术高校青睐。
比如bio面改（举个例子，用蘑菇的霉菌来进行textile制作，达到可循环的环保效果，这就是近几年来颇为流行的的“Sustainable fashion”，即“可持续时尚”）。
面料试验的多种方式
印花实验的印花图案并不是凭空而来的。
海外高校最注重的就是作品集的“逻辑性”，所以你设计的印花图案得有一个完整的设计过程，这个过程包括：最初的idea，research，实验，元素提取，图案设计。
举个简单例子，你最后设计出的印花图案，可能来自于你的sketchbook中的插画，或者摄影图片。这个印花图案得有参考，而这些“参考”就是你绘制的sketchbook上的内容。
创意印花图案
而一般能在某宝找到的能够做面料印花的店铺，都是所谓的“转移印花”，只有使用含涤纶成分的面料上才可以进行印花。
而某宝店铺中，所提供的含涤纶的面料有几十种，建议大家多用不同的面料来印一些小样（sample），把下面各种面料所呈现出的视觉感，进行实验和比较。（️将这些面料小样全部剪下来贴在sketchbook上）
返回搜狐，查看更多